SEMAINE DE LA MODE
À cette occasion, l’école s’est transformée en lieu d’expérimentation, de réflexion et de création.
Pendant plusieurs jours, l'école a vibré au rythme de la mode :
REGARDS CROISÉS : DEUX VISIONS POUR UNE MODE RESPONSABLE
Temps fort de cette semaine, un après-midi de conférences autour du thème « Regards croisés : deux visions pour une mode responsable ».
/ Jordan Baddi, designer et alumni du Bachelor Fashion Design, est revenu sur son parcours de créateur, des premiers doutes à la structuration de son univers.
À travers sa marque saberin+, il développe une approche rigoureuse et épurée, nourrie par son passé de sportif de haut niveau, où modularité, choix des matières et production raisonnée occupent une place centrale.
/ Lucie Guiragossian, designer et fondatrice du studio LUNDI PISCINE, a partagé une démarche profondément engagée, basée sur le réemploi des matériaux et l’inclusivité. Son travail explore un langage visuel riche en motifs et en couleurs, au service d’une mode plus ouverte et responsable.
Ces échanges ont offert aux étudiants des perspectives concrètes et inspirantes sur les enjeux contemporains de la création.
EXPOSITION IMMERSIVE AU CŒUR DE L’ÉCOLE
À cette occasion, les espaces de l’école ont été investis par une exposition de projets étudiants de Bachelor Fashion Design première année, révélant la richesse des explorations menées autour de la mode et des matières.
ACCESSOIRES & EXPÉRIMENTATIONS TEXTILES
Sara Sandmeier a mis en scène plusieurs installations autour des rendus de projets accessoire, mêlant savoir-faire, narration et engagement.
- Fleur de laine : un bijou de main en laine feutrée, à la croisée de l’expérimentation textile.
- Trilogie d’écharpes : un projet articulé autour du concept de série.
Chaque trilogie propose trois pièces connectées, inspirées d’une référence artistique, réalisées à partir de techniques variées et de matériaux issus du upcycling.
Pensées comme des objets modulables et transformables, ces créations racontent une histoire tout en explorant de nouvelles manières de porter et de concevoir l’accessoire.
PAPER DRESS : DE LA MATIÈRE À L’IMAGE
Sarah Pastre, enseignante en stylisme a présenté un projet à base de papier : transformer le papier blanc en une robe.
De l’étude matière à la conception à taille réelle, jusqu’à la mise en scène visuelle, ce projet révèle le potentiel inattendu d’un matériau ordinaire.
Au-delà des projets présentés, cette semaine a surtout permis de faire vivre l’école comme un véritable espace d’exposition et de création.
Les installations ont habillé les lieux, suscité des échanges et valorisé le travail des étudiants.
Explorer, expérimenter, raconter, s’engager : autant de démarches qui reflètent l’approche pédagogique de l’école.
